J’ai profité pour cette photo de connaitre (de mieux en mieux) une des danseuses, pour m’incruster discrètement à la fin de leur répétition.

Pour un studio de danse, la salle était assez claire. Comprendre en photo : 1600 iso et ouverture max pour avoir la chance d’atteindre les 1/300s et figer un peu le mouvement.

Le soleil à travers les petites fenêtre créait des raies de lumières qui devaient forcément apparaitre cramées, c’est comme ça.

J’ai pu voir une première fois la chorégraphie avant de commencer à prendre mes photos. Dans cette image, on retrouve le synchronisme des danseuses, les couleurs homogènes de la troupe et de la salle, et l’ambiance répétition avec les glaces, les barres et les tenues un peu disparates.

J’ai été agréablement surpris par le rendu du 450D à son maximum d’Iso. Le grain sans grande réduction se voit dans les parties floues mais vient plutôt donner du corps à l’arrière plan. Bref, j’ai shooté pour voir et je ne suis pas déçu.

A refaire ? Un jour où il y aurait moins de soleil par exemple, plutôt quelque chose de plus diffus.

Vous devez photographier de la danse ? Grands Isos, grande ouverture, et contre toute attente, vitesse à 1/150s minimum si vous voulez éviter les flous de mouvement. Le 18-55 est suffisant pour ce genre de travail, même si le 70-200 L tout blanc ouvre bien des portes lorsqu’on le fixe à son appareil…